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[原创][灌水]云里雾里窥“诗歌”

[灌水]云里雾里窥“诗歌”
——跟偶老师学写诗之四（上）

久闻诗歌的艺术性与感染力特强，语言精炼，寓意深刻，既可说理，也可抒情。只是偶不懂诗词歌赋的规矩，一直特喜欢，但不敢涉足。
老师要偶进她的诗词版，偶不敢去，于是老师给了偶几本书，并说：“不管你能否看懂，通读一遍后给我写一篇理解心得，以便我对你好对症下药……”
米办法，偶只好云里雾里窥“诗歌”，用两天时间雾里看花的看完了理论部分，于是写下了这答卷作业。

一、云里雾里窥“源头”

诗歌在我国出现的年代很早，据传在人类社会的初期，人们在劳动生产中为配合出力协调一致或用愉悦的心情进行工作，于是发出了有节奏、有韵律的呼声，这就是原始诗歌的产生。
随后这种形式被人们接受与喜爱，在扩大其表现范围与精炼完善的同时，也诞生了专业工作者，于是使原生态诗歌在理论与规范上得到进化与发展。
在中国古老的《尚书·虞书》中说：“诗言志，歌永言”。《宋书·谢灵运传论》中说：梁代的沈约有“歌咏所兴，宜自生民始也。”英国诗人雪莱也说：“自人类便有诗。”【《为诗辩护》】
在我国的《诗经》中，记录了从西周到春秋中期的“四言诗”。“五言”、“七言”在汉代开始出现，到了南北朝的齐梁时期，诗词格律开始形成，七世纪的唐代初年诗词格律被流行。

词是诗的另一种形式，词也出自民间。唐代晚期写词的人多了起来，进入宋代词到了兴旺时代。而诗词格律正式规矩的“韵律”在北宋年间的官方编辑了《广韵》《集韵》，北方金王朝的平水人王文郁和刘渊也先后编辑了《平水韵》，并成为后来各时期诗词格律的对照样板书。直到1942年、1956年我国官方的《诗韵新编》诞生与再定，使古今南北各期文人混乱的“格律标准”规矩之争有了时代性的可靠依据。

二、云里雾里窥“总纲”

同长篇大论的八股文以及后来的散文等形式的“微积分”文体的大工具比较而言，诗歌就是小巧玲珑的钟表工具。虽小，但也能说清楚问题，也不失去美感的艺术性。因此，
何其芳老师说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱和着丰富的想象和情感……而且在凝炼与和谐的程度上，特别是节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”【《关于写诗和读诗》】
艾青老师说：“对生活所引起的丰富的、强烈的感情是写诗的第一个条件，缺少了它，便不能开始写作，即使写出来了，也不能感动人。”【《诗论》】
启蒙学家伏尔泰说：“特别是在诗里……想象应该居于统治地位；想象在别的地方令人喜爱，而在诗里千万不能少。”
英国批评家赫斯列特认为：“一切形式的诗歌都是想象和激情、幻想和意志的语言。”他还批评了那些“僵死的、学究似的批评家”，他们企图“以字面的真实或抽象的理性”来取代“激情和想象”。【《文艺学基础》133，下同】
郭沫若大师说：“节奏是它的生命，我们可以说没有诗是没有节奏的，没有节奏的便不是诗。”
毛泽东导师说：“诗要用形象思维，不能如散文那样直说，所以比、兴两法是不能不用的。”
《文心雕龙·比兴》中说：
比，就是比附。就是用具体的东西或通过物象表现客观的事理和诗人的意识。
兴，一为“起情”，即借某事物引出要抒发的感受、感情。二为“托谕”，即以物喻志，以小喻大，用以更好的表达思想和感情。
即比、兴就是一种浪漫的思维方法。
通过理论部分的通读，对于诗歌，偶的感觉是：
1、用简洁的语言抒发对事物的感受。
2、要有节奏、韵律与音乐感，
3、丰富的想象、浪漫的情怀，艺术的融入规定格式内。

三、云里雾里窥“节奏”

诗词诗歌，原本是民间原生态的劳动号子、酒令、歇后语、谜语等下里巴人的灌水游戏，后传入宫廷和文化人领域后，使它转化为阳春白雪，从而与民间的打油诗、三句半、歇后语等文化形式对立分开起来。
如屈原创造了：长短不齐，并加上语助词兮或些的诗体，后世人称“楚辞”或“骚体”。

我是新世界的人，在诗词格律繁多的书海中，我也发现了一些改革或简单且能被我稍稍看得明白的地方，于是我录了下来。
1、选择有意义的题材写诗。如张继的《枫桥夜泊》
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
即用28个字完成了时间、地点、景物以及感情、感想、感受等内容。

2、音乐性、节奏性、抒情性。如《诗经·王风·采葛》
   彼采 葛兮，一日不见，如三月兮。
   彼采 萧兮，一日不见，如三秋兮。
   彼采 艾兮，一日不见，如三岁兮。

又如流沙河悼念张志新的《哭》
   不装哑/就必须/学会/说谎，想起来/总不免/暗哭/一场。
   哭自己/脑子里/缺少/信念，哭自己/骨子里/缺少/真钢。
   今夜晚/读报纸/失声/痛哭，愧对着/女英烈/一张/遗像。
   要诚实/要坚强/重新/做人，这一回/干脆把/眼泪/流光。

节奏即分节，如：四言二顿，五言三顿，七言四顿。例

习习|谷风，以阴|以雨。
黾勉|同心，不宜|有怒。——《诗经·邶风·谷风》

白日|依山|尽，黄河|入海|流。
欲穷|千里|目，更上|一层|楼。——《登鹳雀楼》王之焕

新诗断句分节的规律为：
村外：塘满。渠成。麦绿。
村里：牛肥。马壮。车新。
谁在试|新鞭，
鞭声|那么带劲！——《江南曲续篇·梅信》
即这四句的顿数不一样，但每两句的顿数相同，节奏性很强。

诗歌的音乐性还表现在韵律方面，其中最重要的是韵脚。鲁迅等人认为，旧体诗用韵甚严，新诗只要求“押大致相近的韵”【《鲁迅书信集·致窦隐夫》】。如郭小川的《团泊洼的秋天》：
秋风像一把柔韧的梳子，梳理着静静的团泊洼；
秋光发亮的汗珠，飘飘扬扬在平滩上挥洒。
高粱好似一队队“红领巾”，悄悄地把周围的道路观察；
向日葵点着头微微笑，望不尽太阳起处的红色天涯。
——句末的“洼”、“洒”、“察”、“涯”等字大体上押韵，即押韵的方式很灵活，可以每句押韵，也可以隔句押韵；可以一韵到底，也可以不断换韵。诗可以没有韵律（如某些自由诗），但不能没有节奏。不过，韵律也有其特殊的作用，它可以使诗歌读其来铿锵悦耳，可以加强节奏感，还可以使诗行具有连贯性。
因此马雅可夫斯基说：“韵脚使你回到上一行去，叫你记住它，使得形成一个意思的各行维持在一块儿。”【《怎样作诗？》《马雅可夫斯基选集》5卷90页】可见，适当地注意诗的韵律还是颇有必要的。【《文艺学基础》138页】

四、云里雾里窥“格调”

我是南方人，对普通话或指对平仄的识判的确很困难，况且古代人崇尚诗词文赋是为应付当时的文化标准和仕途必须。而今天大都以白话文为主体，我想学习阅读欣赏诗词也很有必要。
据老师讲，初学诗词和阅读欣赏必须学习诗词二要素：四声与平仄；韵与押韵。

1、四声与平仄
现代汉语普通话分为四声：
第一声叫阴平声，第二声叫阳平声。即平。
第三声，为上声，第四声，为去声。即仄〖不平的意思〗。
它们的音调特征下以tan为例
第一声为“摊”，读音高而长。第二声为“坛”，读音低而短。它们为平。
第三声为“毯”，音上升而短。第四声为“碳”，音下降而短。它们为仄。
【古代有入声，现代基本都划归一二声的范畴了，即平的范围。】
也就是说，这些同韵、同音的字，它们的平仄划分是不同的。

２、韵与押韵
韵，就是现在汉语拼音的韵母。一般在各句的句尾同韵母，叫押韵或韵脚。如
春眠不知晓＊，处处文啼鸟＊。
夜来风雨声，　落花子多少＊。
即晓、鸟、少都是以ao为韵母。一、二、四句尾字韵同。
另规定，凡e、i、u、（u上两点）做韵头的，韵尾同也算押韵。
如精（jing），耕（geng），文（wen），因（yin），寻（xun）。
以上称“诗词二要素”。

3、格律诗三部分
格律诗一押韵，二平仄，三对仗。
诗词规定，只有开头的一句，可以押韵也可以不押韵，其余双数句必须押韵。如这故事所言。

唐玄宗时，安禄山叛变自称皇帝，封他的儿子安庆绪为怀王。一天有人送来一筐枇杷，安禄山想送给他儿子和部将周暨。于是他作诗道：
“一筐子枇杷，半青又半黄，一半与怀王，一半与周暨。”
在这里，第二句的“黄”与第四句的“暨”不押韵，但与第三句的“王”可以。于是他的手下说，应该：“一筐子枇杷，半青又半黄，一半与周暨，一半与怀王。”
但安禄山跟偶一样不懂规矩，于是不满的申辩说：“哪有把部将放在怀王上面的倒理？”
——说明诗词规定：除第一句外，韵脚必须押在双数句子上。

４、诗词欣赏与格律诗要点三原则
（１）、句子中间平仄交错
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
　｜　－　｜　　　－　｜　－＊
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
　－　｜　－　　　｜　－　｜＊　［唐·王昌龄《芙蓉楼送辛渐》］
即句之间平仄交错。（二四句同韵脚）。符合的称律句，不符合的称为拗句。

（２）、句子之间的平仄对立
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
　－　｜　－＊　　｜　－　｜＊
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
　｜　－　｜　　　－　｜　－＊　［唐·杜牧《泊秦淮》］
即句与句间平仄对立。（一二四句同韵脚）。违反规定的称平仄失对。

（３）、平仄相粘
隐隐飞桥隔野烟，
　｜　－　｜＊
石叽西畔问渔船。
　－　｜　－＊　［与下句相同为相粘］
桃花尽日随流水，
　－　｜　－　　［与上句相同为相粘］
洞在清溪何处边。
　｜　－　｜＊　［唐·张旭《桃花溪》］

５、对仗
对仗就是对称、对偶。律诗中每两句称一联。第一、二两句称首联，又叫起联；第三四句成颔联；第五六句称颈联，又称腹联；第七八句称尾联。
每联的上联叫出句，下联叫对句。
律诗只要求第三四句、五六句用对仗，首联、尾联不必用。
词性分虚实两大类，要求：虚实词必须对仗。
如王维《山居秋瞑》中的颔联两句和颈联两句：
明月松间照，清泉石上流。［颔联］
竹喧归浣女，莲动下渔舟。［颈联］

天作棋盘星作子，日月争光。［朱元璋］
雷为战鼓电为棋，风云际合。［刘伯温］

白蛇过江，头顶一轮红日。［古代的菜油灯］
乌龙上壁，身披万点金星。［挂墙上的秤杆］

书中乾坤大，笔下天地阔。
著书惊日短，舞剑伴星稀。

据传唐李贺的一句诗至今没有人对出。
天若有情天亦老，
〖待续哈〗

谁说诗歌啦？是偶老师布置滴作业知道不？米办法，偶又米及格。

实话实说：以前我看和听老师给我讲过诗词方面的事，但我就像看、听他们给我讲中医阴阳、讲易经变化一样，那些不确定的各种说法或定义让你永远都是云里雾里的琢磨不透，我就不敢学习诗词了，因他们说许多古名人和近代大人物的诗词也不符合格律要求。但这次看了点书后，于是有下感想。
对于诗歌，我的感觉是：
1、用简洁的语言抒发对事物的感受。
2、要有节奏、韵律与音乐感，
3、丰富的想象、浪漫的情怀，艺术的融入规定格式内。
因此，用简洁的语言勾勒出诗词的规矩，让我们能窥视出诗词难度的奥秘，学会欣赏和学写一些简单规矩制约的诗，逐步认识理解中国古文化瑰宝的阳春白雪……也是必要必须的。
[据传6月10日是我国的“文化遗产日”……今天看到两篇文章，可能世界杯的缘故，所以没有看到更多的有关消息。。。]
规矩举例：
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
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间、还、山，韵母都是an，属于“平声韵”。第三句不用押韵，且※处规定用仄声字。通俗地说或指我个人的理解：阴阳顿挫如同唱歌，将第三句的尾音上杨后，第四句的尾音平缓下来，才能和谐统一。即吟诗、唱词的方式。